Гитара техника игры на шестиструнной гитаре«Чем больше ваш технический арсенал. Барруэко. Шестиструнная гитара - один из древнейших музыкальных инструментов. Концерты исполнителей- гитаристов собирают полные залы на всех континентах. Она нашла своё место в камерных и симфонических сочинениях крупнейших композиторов мира. Ноты для гитары издаются огромными тиражами.
Во многих странах появились высокопрофессиональные исполнительские школы. Даже в африканских и южноазиатских странах, обладающих своей собственной самобытной музыкальной культурой. Сделана попытка понять. Школ игры на гитаре, изданных в нашей стране. Дана краткая биографическая справка, необходимая, чтобы понять, как формировалась концепция Е. Баева. Рассмотрены основные элементы авторской методики, которые изложены в его пособии и на страницах интернет- сайта автора. Рассматривается работа над этюдами, их значение в формировании техники гитариста.
Также анализируется, в чём новаторство методической системы Е. Баева. насколько актуально то, что он превносит в современную гитарную педагогику. К вопросу о формировании техники гитариста (этюды)1.
- Начальный этап обучения игры на гитаре можно разделить на 2 периода – донотный и. Донотный период начального обучения гитариста. 2006; Вещицкий П. Самоучитель игры на шестиструнной гитаре.
- Начальное обучение на шестиструнной гитаре - А. Самоучители. В данной книжке подробно рассматриваются простейшие элементы .
О современных тенденциях развития гитарной техники. Наибольшей популярностью. Школы игры на шестиструнной гитаре П. Агафошина, Э. Пухоля, М. Каркасси. Большинство этих Школ содержат многочисленные и полезные методические указания. Но в них нет полного и комплексного. При этом методы развития техники игры на гитаре разработаны.
Поэтому из большинства Школ прошлых лет. И уже давно для преподавателей гитары актуальной является проблема наиболее совершенного и качественного обучения игре на гитаре. Поиск наилучшей школы игры, всесторонне охватывающей все виды 6 техники и технологии наиболее эффективной методики обучения игре, является одним из самых важных для педагогов- гитаристов. Ведь для полноценной передачи эмоционального содержания музыки любой музыкант – исполнитель. Овладение тем или иным игровым приёмом осуществлялось чаще всего путём механического тренинга, методом многократного повторения проблемных пассажей. Гитарная педагогика часто шла по пути технической «дрессировки», механических упражнений, увеличения количества часов, проведённых 7. Трудности в освоении определённых игровых навыков приводили к преувеличению роли технической стороны исполнения.
В результате возникали педагогические системы, порочные в самой своей основе: они с первых шагов обучения нарушали принцип единства художественного и технического развития музыканта. Главное внимание здесь уделяется раскрытию творческих способностей учащихся, формированию техники на основе ярких и содержательных художественно- образных представлений.
Александр Фомич Гитман – педагог по классу гитары ДШИ . Составитель сборников для гитары.
Оба метода имеют право на существование, но только при учёте индивидуальных и моторных данных учащихся. У молодого исполнителя формируется так называемый подвижный навык. Длительная работа над другими произведениями ведёт к образованию новых простых навыков. При игре большого количества гамм, упражнений, при добросовестном изучении большого числа этюдов постепенно нарабатывается подвижный навык, позволяющий без большой предварительной подготовки решать сложные технические задачи, когда срабатывает предыдущий метод и «метод аналогий». Этот путь ведёт к той технике, которую требует современный высокий уровень развития гитарного искусства. Ведь то, что выносится на концертную эстраду – это лишь верхняя часть «айсберга» исполнительской работы, основная же («подводная») его часть – это ежедневная работа над инструктивным, техническим материалом.
И здесь учащийся может смело идти на риск, не опасаясь «заболтать» изучаемый этюд, так как в отличие от художественного произведения, он не выносится на сцену. Первоначально этюды предназначались для совершенствования технических навыков игры на инструменте, но с развитием этот жанр приобрёл художественную значимость, стал трактоваться как яркая виртуозная пьеса или миниатюра типа прелюдии. Таким образом этюды можно условно разделить на два вида. Этюды должны в своей совокупности охватывать как можно. Арпеджио. 2. Аккорды и интервалы.
Гаммообразные пассажи. Тремоло. 5. Техническое легато и мелизмы. Как правило, следует придерживаться принципа возрастающей сложности, чтобы обеспечить постепенное накопление технических и художественных навыков.
Очень полезно возвращаться к пройденному материалу. Но работа над техникой исполнения всегда должна носить циклический характер, подобно спирали, когда возвращение к изученным ранее приёмам. И чтобы они приносили детям радость и желание учиться, необходим творческий 1. Дело в том, что начальное обучение игре на гитаре построено на освоении классической гитарной литературы. В ней содержится богатейший пласт этюдного жанра, написанного композиторами двух последних столетий. Классические этюды (М.
Каркасси, М. Джулиани, Ф. Сора, Д. Агуадо) являются незаменимыми для укрепления принципов звукоизвлечения. Будучи совершенной в художественном отношении, она традиционна, и этим не вызывает особого интереса у современных учащихся. Так же она ограничена в количественном отношении и не учитывает фактора резкого омоложения возраста (7- 8 лет) начинающих гитаристов.
Первоуральске Свердловской области. В 1. 97. 7 году закончил Уральскую консерваторию им. М. П. Мусоргского по классу гитары у А. В. Минеева. В 1. 98. Твери инструментальный дуэт «Музыкальные миниатюры» (скрипка и гитара).
Гастролировал с ним в Италии, Финляндии, Франции, Германии, Латвии, США. Дуэт существует на протяжении уже почти двадцати лет. Ноты Е. Баева продаются во всём мире. Широкую известность приобрели его репертуары для музыкальных школ и консерваторий, а также обработки русских народных песен. Сейчас она распространяется не только в Европе, но и в США, Японии, Австралии и Латинской Америке. Из объединения этих тетрадей и.
Школа гитарной техники». Акт Пусконаладочных Работ По Вентиляции Образец подробнее. В нём представлено 1. Навыки, которые формируются с предварительным. Поэтому на работу в медленном темпе учащемуся также необходимо специально настроиться. И материал для технической работы учащегося не должен быть «нейтральным», сводящим все усилия к механическим упражнениям пальцев». В любом разделе на формирование определённого технического навыка можно подобрать этюд как для начинающих, так и для более продвинутых учащихся старших классов. Технический репертуар, предлагаемый автором, вызывает огромный эмоциональный отклик у учащихся, повышается их интерес к занятиям в целом и желание продолжать своё обучение игре на таком сложном инструменте, как гитара.
Поэтому я решила и далее продолжать свою работу с учащимися по методике Е. Баева. Также к каждому исполняемому этюду будут даны методические рекомендации. Хандогий Анастасия. Сложность составляет постоянный контроль за положением правой руки, которая не должна подскакивать, дёргаться и делать лишние движения. Так как именно экономичные действия дают возможность музыкальной технике развиваться. Этим приёмом и трёхпальцевой аппликатурой правой руки будет сыгран следующий этюд. Так как часто при исполнении апояндо, равно как и тирандо, гитаристы пользуются исключительно парой пальцев – или im , или (реже) am.
Это существенно ограничивает возможности их техники, являясь своеобразным тормозом её развития. Хутовой Лианы. Только при такой работе игрового аппарата будет возможным дальнейшее исполнение быстрых пассажей и других сложных фрагментов произведений. Следует отметить, что композитор, как и во многих других этюдах, обозначает здесь темп произведения словом «Comodo» - удобно, непринуждённо, на средней скорости. Это даёт возможность играющему осуществлять постоянный слуховой контроль.
Нордонаева Амина. Поэтому одной из основных задач этого этюда является экономичная работа правой руки, отсутствие «лишних» движений.
Нужно стремиться к тому, чтобы они были одинаковыми и по силе, и по тембру. Без постоянного слухового контроля и игры в медленных темпах этой цели добиться невозможно. Ко всем выше перечисленным задачам по освоению техники арпеджио здесь добавляется развитие силы и выносливости правой руки, которая работает более динамично, нежели левая. Тогда струнам будет передаваться один импульс. Однако в этом отношении важно чувствовать меру. Плотное прижатие пальцев друг к другу даст ненужное напряжение руки.
Кроме того, при закреплении такой игры дальнейшее выделение какого- либо из голосов внутри аккорда, будет невозможно, и множество полифонических произведений для данного исполнителя станут недоступными. Он будет исполнен ученицей 2- го кл.
В этом случае рука, опираясь на этот палец, сможет на нём «подъехать», и другим пальцам будет легче попасть на нужные места. Очень помогает и зрительный контроль за пальцем, ведущим движение по грифу. Как правило, дополнительных сложностей для левой руки в этом случае не возникает – оба пальца каждого сочетания нот ставятся на струны одновременно.
Изменяются действия правой руки. Гитарист выбирает подходящий алгоритм. Часто при этом нижние ноты интервала играет p- палец, а верхние – попеременно пальцы i и m. Подобные алгоритмы следует осваивать отдельно, отрабатывая их чёткое исполнение на открытых струнах. Работу над таким техническим материалом лучше начинать без использования форшлагов.
После овладения ритмической стороной произведения можно приступить к игре этюда с форшлагами. Восходящее легато. Нисходящее легато. Легато на разных струнах.
Ужахова Тамара. Для этого желательно начинать работу над этюдом с проигрывания музыкального материала обычным способом, то есть без легато, т. Лишь только после того, как будут решены ритмические задачи, можно приступать к исполнению должным образом. Кроме того – это хороший повод дополнительно проконтролировать правильность постановки. Качество легато будет также страдать. Кулиев Астемир. Большой палец, находясь с обратной стороны грифа, образует вместе с указательным своего рода «прищепку». Однако он при этом не обязательно должен располагаться напротив указательного – он может быть поставлен наискосок, находясь под средним пальцем, или ещё дальше в сторону безымянного. В этом случае «прищепка» окажется «скошенной», благодаря чему для прижатия баррэ руке потребуется меньше усилий.